фоторепортаж.жж.рф

Никита Михалков представил результаты своего труда в Академии кинематографического и театрального искусства.



В уникальном произведении Мастера под названием "Метаморфозы", поставленном его мастерской, можно встретить редкостное сочетание кино и театра, например, на сцене работают ветродуи создавая близкую к реальному ветру атмосферу. Отдельно хочется отметить насколько скрупулезно шла работа творческой группы. Например, все репетиции записывались на видео, чтобы затем актеры могли посмотреть на себя со стороны и выявить все недочеты и ошибки.

Так же хочется добавить, насколько сложно занимать вместе театральных и киноактеров. Дело в том, что в Мастерской собрались ребята с разной подготовкой и разной специализацией: кто-то видит себя исключительно театральным актёром, играющим серьёзные, драматические роли, а кто-то пришёл к Никите Сергеевичу, уже попробовав пороху в телевизионных сериалах. Несмотря на то, что все ребята собрались талантливые, всё же театр и кино это настолько разные ипостаси, что например, любой режиссер сразу по поведению определяет кто перед ним: театральный или киноактер. Можно представить каких сил стоило Никите Сергеевичу, который, как известно, все же более кино, чем театральный режиссер, объединить настолько разных молодых специалистов в одном проекте. Ещё, как эксперимент можно считать то обстоятельство, что воспитывались актёры в разных театральных обстоятельствах: были среди "новобранцев" выпускники региональных училищ, разных режиссёров, направлений творчества и можно представить, какой должна была быть работа с ними, чтобы появилась команда. Вот, например, отрывок из работы над спектаклем представленным накануне:



Произведение "Метаморфозы" создано силами первого выпуска студии Михалкова на основе рассказов Бунина и Чехова. Некоторые репетиции шли по 10-12 часов, пока сцена не доводилась до совершенства. На сцене активно используются технические новшества, компьютерное управление, передовые технологии, ведь по мнению труппы, декорации где стоит пара стульев и стол, давно уже устарели в 21 веке, а театр, чтобы пользоваться успехом должен идти в ногу со временем. В итоге, зрители собравшиеся в зале буквально поражались виденным спецэффектам.



Никита Сергеевич человек энергичный и профессионально неугомонный. Любой другой настолько заслуженный деятель давно почивал бы на лаврах, а Михалков продолжает изобретать что-то новое, что двигает нашу культуру и искусство вперед. Особенно надо отметить талант Михалкова в открытии новых дарований, в поиске новых лиц и начинающих актеров о которых в будущем заговорит вся страна. Без сомнения, именно такая одаренная молодежь собралась в Мастерской Михалкова и я думаю мы уже сейчас смотрим на будущих звезд сцены и экрана.
Что касается Никиты Сергеевича, то вполне можно сказать, что он совершил исторический шаг в российской театральной культуре, встав в один ряд с не побоюсь этого сравнения Станиславским. И я думаю, что работой своей Мастерской, Михалков написал новую страницу Российского Театра: страницу 21 века, будущего, которое все мы можем лицезреть уже сегодня!

Мюзикл "Зорро" идёт достаточно давно и вот уже в мае, он закрывает свои двери. Сейчас как раз можно попасть на последние представления. Так что каждый может успеть. Спектакль очень интересный, много хороших актёров, замечательные дети.
Зорро, это как вы помните, латинский супергерой, который дрался на шпагах и везде оставлял букву "Z". А в мюзикле, это ещё и история любви, вокруг которой всё происходит! Много латинских танцев, эндемичных костюмов и южной страсти! В общем, сходите, не пожалеете!

Вчера в Новом Арт Театре давали постановку Дмитрия Калинина dk_nat "Кое-что о том самом и не только...".
При просмотре спектакля мы оказываемся в детских воспоминаниях молодого человека, где происходит всё то прекрасное и удивительное, что может происходить только в самом раннем отрочестве, когда дети грезят мечтами, когда чувства светлы, чисты и невинны, а дружба и ранняя любовь непременно "на всю жизнь".



Сцена театра достаточно необычна, поскольку все действия разворачиваются не над зрителем, как это бывает на классической сцене, а перед ним. В тоже самое время, когда актёры появляются на балконах возникает эффект непосредственного присутствия: герой кричит с балкона, который находится аккурат над головой зрителей, и взгляды публики сидящей в первых рядах устремляются ввысь, над собой.
К тому же в глубину сцена значительно больше, чем в ширину, что тоже создаёт несколько необычное впечатление.



В качестве основной декорации служит старая кровать, которой суждено, мечтами детей, стать космическим кораблём покоряющим внеземные пространства. По ходу спектакля силами самих актёров, кровать многократно меняет своё положение на площадке.

Используемые артистами костюмы, ярких, фовистких цветов. Во время постановки используется достаточно сильное, резко меняющееся, яркое цветовое освещение. Звучит ритмичная музыка.

Артистами созданы характерные образы мальчиков и девочек: каждый из них своеобразен и неповторим. Есть дворовый хулиган и плакса, ботаник и эстет.



Начало спектакля довольно необычное: выходящий на подмостки актёр, объявляет, что он вроде, как человек случайный и просто просит выключить мобильные телефоны, а заодно, объявляет, что то, что зрители сейчас увидят не более, чем обман. Но это тот самый обман, которому в итоге весь зал будет хлопать. И в конце спектакля именно так и происходит.



Не знаю кому кто, но мне больше всего понравился персонаж Куки, который не произносит ни единого слова ибо ещё младенец, но его междометья настолько красноречивы, что говорят сами за себя! И ещё, по-моему я впервые видел на театральной сцене исполнение роли грудного младенца! Так что больше такого вы, возможно, не увидите нигде. И ещё очень прикольной была девочка Оля, требовавшая от мальчика "Целуй!".=) Так что обязательно приходите на просмотр спектакля "Кое-что о том самом и не только..." в НАТе!

Вчера с caspersakh посетили спектакль Нового Арт Театра "Аве Мария Ивановна". Пьеса написана художественным руководителем театра и главным режиссёром Дмитрием dk_nat Калининым со слов своей собственной бабушки.
Сам спектакль стартовал в 2002 году на сцене НАТ. Сейчас его играет уже третий состав артистов. Так же аналогичный спектакль, был поставлен в 2005 году, Молодёжной студией-театра "Доминанта", что в городе Губаха, Пермского края.



Сам театр производит приятное и местами неожиданное впечатление. В частности, при нашем посещении, буфет в театре был бесплатным. А на стенах висят электронные фоторамки, которые демонстрируют различные фотографии.
Осталось загадкой только то, как на одной доске с фотографиями актёров, сочетаются, как известные русские актёры, такие как Чехов и Ермолова, с балериной Плисецкой, и современными актёрами Нового Арт Театра. Честно говоря, мы долго думали над этой композицией, но так ничего объясняющего это в голову не пришло, кроме того, что все эти люди по профессии артисты.
Теперь о самом спектакле. На наших глазах разворачивается действие с участием классического любовного треугольника: два парня соперничают за руку и сердце одной девушки. Изначально предстающая перед нами, как водевиль, пьеса со временем превращается в некое подобие драмы, где рассуждается о трагических моментах истории нашей страны, связанных с коллективизацией и Второй мировой войной. Дело доходит даже до того, что под занавес, одна из зрительниц стала плакать, наблюдая за развязкой сюжета.




( ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ И СМОТРЕТЬ ФОТО: )

Вчера во Дворце на Яузе, театр "Русская опера" давал "Сорочинскую ярмарку" написанную великим русским композитором, участником "Могучей кучки" Модестом Мусоргским, который я посетил по любезному приглашению moskalkov_opera за что большущее спасибо!

Краткая справка: Модест Мусоргский был государственным чиновником, а в свободное от службы царю время, писал потрясающие вещи. Его судьба в музыке достаточно необычна. Дело в том, что он был от рождения музыкально одарённым человеком, но технически гораздо более слабым, чем его коллеги по цеху. Это, а так же его любовь к спиртному, из-за которой он часто гораздо меньше уделял времени работе, чем его коллеги-композиторы, приводило к тому, что он не завершал до конца свои произведения. Здесь ему на выручку приходил другой член "Могучей кучки", так же великий композитор, Николай Римский-Корсаков, который часто дописывал работу за него.

Опера написана на основе произведения Николая Гоголя.
Режиссёром постановщиком и хореографом выступил Михаил Кисляров.
В опере были заняты, народный артист СССР Александр Ведерников, Людмила Воробьева, Анастасия Привознова, Юрий Баранов, Игорь Вялых, Вениамин Егоров, Сергей Москальков.

Произведение показывает нам любовь, страсти, интриги, происходящие в украинском селе Великие Сорочинцы под Полтавой.

При входе в театр, было огромное количество людей. Приехали даже кадеты: все были одеты в униформу, один мальчик так ни разу и не снял меховую шапку с головы - так и сидел в ней весь спектакль, а девочки были с двумя огромными белыми бантами на голове. Так же был замечен один мужчина с грудным ребёнком на руках. Видно, с детства прививает младенцу любовь к искусству. Правда, в середине первого акта, младенец расплакался и мужчина был вынужден покинуть зал. Наверное, грудничку стало жалко кого-то из участников произведения.:)



Из блогеров был замечен tesey, который тоже пришёл приобщиться к прекрасному.:)

Сам ход оперы был отмечен некоторыми интересными находками. Так в конце первого акта, дирижёр, с возмущением на тему того, что сколько же бумаги измарали на эти ноты, выбросил их на сцену и покинул оркестровую яму. Ему на смену пришёл другой дирижёр, одетый в разноцветное рубище, который в итоге спел одну из партий. Мне всегда нравятся подобные интересные находки, в которых к тому же и замешана публика.

От оперы получили массу удовольствия! Я тут, кстати, вспомнил, что на классической опере не был уже лет 20. В детстве меня как-то повели на одну (не помню какую), но тогда я не оценил всей прелести этого вида искусства - мне по душе больше были детские спектакли. В зрелом возрасте я ходил на всякие авангардные оперы, где поют сантехники, балерины танцуют в валенках и прочее, но это всё не то. А тут, наконец, на старости лет, попал на классическую оперу, чему безгранично рад и безмерно счастлив!

Если вы так же хотите посетить спектакли "Русской оперы", то можете ознакомиться с репертуаром на сайте театра. "Русская опера" ставит большое количество произведений.

Выкладываю несколько фоток со спектакля:

( СМОТРЕТЬ ФОТО: )

Карточка на которой изображена известная советская актриса Янина Жеймо.
Своим необычным именем актриса обязана польскому происхождению. Её судьба сложилась достаточно необычно. С детства была циркачкой, имела миниатюрную фигуру, и поэтому в своей актёрской карьере играла в основном девочек-подростков. Пиком её карьеры стала роль Золушки в одноимённом фильме, которую она сыграла в 37 лет! Но ни у кого не было сомнений, что на экране перед нами юная девочка. По иронии судьбы это была последняя её большая роль в кино. В 1957 году, выйдя замуж за поляка, уехала в Польшу и до конца жизни больше не снималась вообще, несмотря на то, что казалось бы, после такого успеха "Золушки" перед ней открывались фантастические перспективы в кино. Но она предпочла уйти на пике своей карьеры. Сравните это с нынешним временем, когда известные советские актёры вплоть до самой смерти, перестав пользоваться былой популярностью, тем не менее продолжают играть, начиная сниматься в разного рода дешёвых фильмах и низкопробных сериалах. "Такие у нас нынче времена".(с)

Фотограф неизвестен.
Выпуск Фотоотдела издательства "Молот", Ростов на Дону, 1957 год.

На этих двух открытках изображена известная советская актриса Тамара Макарова.


Фотограф неизвестен.
Выпуск Ростовского Книжного Издательства, 1953 год.



Фотограф Ж. Мартов.
Выпуск Издательства Фотокомбината Главкурортторга Министерства Торговли СССР, до 1949 года.

18 ноября проект «Эшколь» даст возможность московским зрителям познакомиться с творчеством признанного классика современной израильской сцены.

Ханох Левин (1943—1999гг) — один из самых популярных израильских драматургов. Он работал посыльным и продавцом, писал стихи и вел кабаре-шоу на телевидении. За свою жизнь он написал множество театральных скетчей и больше шестидесяти пьес, некоторые из которых в Израиле включены в школьную программу.

Ханох Левин известен, в первую очередь, как драматург скандальный: его занимает то зло, которое есть в людях, повседневные неврозы, фрустрации и механизмы, благодаря которым они подчиняют себе людей. В своих текстах – смешных и горьких – он безжалостен к героям и не щадит зрителей, показывая внутренний мир человека без всякой интимности и оправданий. Страх смерти, жадность, поиск себя, сексуальность как одержимость, суетливость и скука – его герои мелочны, но индивидуальны – и беспощадно узнаваемы. Тексты Левина – это энергичный, жесткий диалог, живущий вне времени и пространства.

Вечер откроют: координатор проекта «Эшколь» Ольга Морозова, режиссер Роман Виктюк, писатель и журналист Анна Исакова, писатель и переводчик Светлана Шенбрунн.

Известные московские актеры представят 4 произведения Ханоха Левина:
• «Хефец»
• «Торговцы резиной»
• «Холостяки и холостячки»
• «В гостинице и другие скетчи»

Дата и время:

Вечер израильской драмы состоится 18 ноября, в четверг, в 20:00, в клубе «ДОМ» по адресу: Москва, Б.Овчинниковский пер., д. 24, стр.4. м.Новокузнецкая.

Вход свободный.

Вчера побывал на мероприятиях организованных в музее Маяковского, посвящённых 117 летию со дня его рождения.
Все подробности о музее я описывал год назад, когда я так же был там.
Сегодня будут только фотографии, видео, слова Маяковского, а так же небольшие комментарии.

Это не реклама Билайн. Это любимые цвета Маяковского.


Добро Пожаловать!


Маяковский:

Я дедом казак,
Другим - сечевик,
А по рождению грузин.

Я знаю: глупость -
Эдемы, рай!
Но если пелось про это,
Должно быть Грузию,
Радостный край,
Подразумевали поэты.

( ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ: )

Сейчас поднялся очередной срач по поводу того, что с Омского театра сняли афишу спектакля "Ждём тебя весёлый гном". Это снятие плаката тут же сравнили с приездом президента Медведева в город.

Я решил посмотреть насколько такое сравнение может быть реальным. Для начала я зашёл на сайт театра www.ermolaeva.ru/index.html
Затем на страницу с репертуаром: www.ermolaeva.ru/spectacl.html  Но такого спектакля, как "Ждём тебя весёлый гном" я не увидел, ни в репертуаре на февраль, ни в репертуаре на январь.
Мне стало интересно и я пошёл дальше, посмотрев анонс: www.ermolaeva.ru/anons.html  И только тут я обнаружил, что такой спектакль есть. Цитирую:

"«Ждем тебя веселый гном» С.Борисова
Новогодние догонялки в сказочном лесу
Веселый гном из далекой Лапландии едет в гости к Деду Морозу, чтобы отпраздновать Новый Год в сибирском сказочном лесу. Новогодние игры, песни и сюрпризы… "

На сайте www.timeout.ru/city/event/138633/  мы находим ещё один анонс спектакля датированный аж 2 декабря 2008 года!
То есть этот спектакль возможно даже не нынешнего Нового Года, а прошлого. Представляете теперь, во что превратилась афиша висевшая на продуваемом всеми ветрами, омываемом всеми дождями, пыльном и загазованном центре города за это время, даже если она летом лежала в чулане!? Огромное спасибо вообще-то надо сказать человеку,  который её такую снял.

То есть, картина предстаёт следующая: Был новогодний детский спектакль. Он даже не из постоянного репертуара, просто, как обычно бывает, его показывали в театре с декабря до середины января. Показывать давно закончили (в январе 2009 или 2010 - не суть важно), а афиша висела. Вот и настало время её снять. Её и сняли. А профессиональные интернет-революционеры (в жизни тихонькие менеджеры среднего звена) опять раздули из этого хай.

Я допускаю, что афишу сняли не в плановом порядке, а в экстренном, чтобы обновить город к приезду высокого гостя, а то согласитесь, в середине февраля замыленная новогодняя афиша смотрится нелепо. К слову, если смотреть по редкообновляющемуся сайту театра, то можно заметить, что театру вполне свойственна подобная забывчивость. В частности, новогодний спектакль до сих пор висит у них в анонсе.
К тому же известно, что города всегда приводят в порядок к приезду каких-нибудь делегаций. Но это далеко от того понятия (якобы, слово "гном" связано с небольшим ростом Медведева, из-за этого афишу и сняли), что вкладывают сюда те, кто пустил очередную порцию дерьма в интернет дабы прорекламироваться и сделать себе пиар, используя своих марионеток в блогосфере, которые за скромную мзду поддержали хай до такой степени, что новость вылезла в ТОП.
Мой пост, с реальным положением дел, в ТОП не вылезет, а следовательно "широкие массы интернет обывателей" купятся именно на топовую новость и начнут опять нести небылицы про очередной конфуз власти, опираясь на ту дешёвую фальшивку, что им кинули пожевать хорошо оплачиваемые "оппозиционеры" с экранов их мониторов.
В то же время я надеюсь, что те кто серьёзно захотят изучить эту тему, всё же сюда зайдут и почитают, как вероятнее всего, было на самом деле.

ПыСы. И вообще совет: Не ведитесь никогда на большинство из того, что вылезает в ТОП. Увесистые пачки хрустящих электронных купюр могут вывести в ТОП любую новость. Пусть даже это будет новость о том, какого цвета дерьмо вылезло у вас из задницы сегодня.